Les Paul

Um dos inventores da guitarra eléctrica e um dos pais do rock 'n' roll desaparece, aos 94 anos.

O norte-americano Les Paul, conhecido pela criação da guitarra eléctrica do mesmo nome, morreu esta Quinta-feira, 13 de Agosto, vítima de complicações provocadas por uma pneumonia.

De verdadeiro nome Lester William Polsfuss, o músico e inventor tinha 94 anos e faleceu num hospital do estado norte-americano de Nova Iorque.

O papel de Les Paul na história do rock, não só pela criação de uma das primeiras guitarras elétricas de corpo sólido como pela invenção do gravador multipistas e pelo desenvolvimento de vários efeitos de som, será certamente honrado, nos próximos dias, pelos muitos e ilustres fãs das suas guitarras.

Foi em 1952 que a Gibson começou a produzir a guitarra Les Paul, favorita de Jimmy Page, dos Led Zeppelin, Pete Townshend, dos The Who, ou Steve Howe dos Yes, entre muitos outros.

Morcheeba - Rome Wasn't Built In A Day

Boa semana ;)

Alice in Wonderland

Aí está o teaser do filme mais aguardado, de 2010. Com a mãozinha de Tim Burton, a magia do conto de Lewis Carroll ganha vida....e de que maneira!

The Cure - Close to Me

O que é bom nunca se esquece...

Blur - The Universal

Por isto é que eles são grandes...

Lilly Allen - The Fear

Ice Age 3 : O Despertar dos Dinossauros - Crítica

As personagens mais 'geladas' da história do cinema de animação estão de volta, desta vez na companhia de mais 'amigos', e maiores por sinal!

Tive o prazer de poder assistir o filme em 3D, e posso dizer que vale bem a pena o extra que se paga em relação ao preço da sessão tradicional.

Ao contrário de outros filmes de animação (como Shrek), este Ice Age continua na mó de cima sequela após sequela, com as já habituais trapalhadas da preguiça mais conhecida da 7ª arte. Como é óbvio não podia faltar as aventuras de Scrat na sua incessante caça à bolota, desta vez com uma concorrência muito atrevida. Um argumento muito bem construido, com uma animação cada vez melhor. Não podia faltar o louvor à dobragem portuguesa, que está cinco estrelas.

Michael Jackson: 1958-2009 - O Fim de uma Era

Os primeiros anos de vida artística de Michael, nascido em Gary, no Estado do Indiana, em 1958, não foram fáceis. O pai e líder do clã Jackson, Joseph, era extremamente severo e normalmente acompanhava os ensaios dos filhos com um cinto na mão. Joseph sabia que a sua ascensão da condição operária em que se encontrava dependia do talento dos filhos e por isso, desde a formação oficial do grupo em 1964, o trabalho duro era a única realidade conhecida por Michael e pelos irmãos.

Em 1966, os Jackson Brothers passaram a responder pelo nome de Jackson 5 e o papel de Michael tornou-se mais relevante quando conquistaram um prémio numa mostra de talentos e puderam alargar o seu raio de acção até à cidade de Chicago. As constantes digressões pelo "chitlin circuit" (as salas da costa este e do sul que aceitavam artistas negros na época em que a segregação ainda se fazia sentir) renderam os seus dividendos quando em 1968 os Jackson 5 assinaram um contrato com a poderosa Motown de Berry Gordy. O sucesso chegou imediatamente.

Berry Gordy terá percebido desde logo que a sua nova contratação era especial. O segredo da Motown até aí assentava na ideia de linha de montagem, com especialistas para as fases de escrita, orquestração, produção e execução dos temas a trabalharem para que o produto final se destacasse. Para tratar especialmente dos Jackson 5, Gordy criou A Corporação, uma equipa de que faziam parte ele mesmo, Freddie Perren (que haveria de escrever êxitos para os Sylvers e Gloria Gaynor, entre outros), Deke Richards (que assinou hits das Supremes e Martha & The Vandellas) e Alphonso Mizell (parte dos Mizell Brothers, grandes responsáveis pela definição do som da década de 70 com as suas clássicas produções para gente como Donald Byrd e Bobbi Humphrey, na Blue Note).

O resultado da junção de tais talentos criativos foi devastador: os primeiros quatro singles dos Jackson 5 chegaram todos ao primeiro lugar das tabelas - "I Want You Back", "ABC", "The Love You Save" e "I'll Be There" são quatro impressionantes clássicos que serviram de pilar a uma progressão absolutamente incrível da carreira dos Jackson 5 e sobretudo de Michael Jackson. Em 1971, apenas um ano depois de "I'll Be There", Michael estreava-se a solo com o álbum Got To Be There , a forma encontrada pela Motown para fazer concorrência directa à estreia a solo de um membro de uma outra família musical muito famosa - Danny Osmond, dos Osmonds. A história não deixa dúvidas sobre quem terá ganho essa disputa...

Ben , de 1972, foi o álbum seguinte de Michael, que se mantinha nos Jackson 5 ao mesmo tempo que impulsionava a sua carreira a solo. Music & Me , de 1973 , e Forever, Michael , de 1975, foram os dois últimos registos de Michael na Motown, com o apropriadamente intitulado Moving Violation , também de 75, a ser o derradeiro trabalho dos Jackson 5 para a mesma editora..

A Epic, selo discográfico mais tarde adquirido pelo gigante Sony, foi o passo seguinte dos irmãos Jackson que deixaram na casa de Berry Gordy não apenas a sua designação oficial - a partir de 76 os Jackson 5 passaram a ser conhecidos apenas por The Jacksons - mas também o segundo irmão mais carismático, Jermaine, que por ser casado com uma filha do patrão da Motown acabou por não acompanhar a família nessa "moving violation". Joseph Jackson, o pai, comentou o facto na época: "é o meu sangue que corre nas veias de Jermaine, não o de Berry Gordy."

Em 1978, Michael assumiu o papel do Espantalho na adaptação cinematográfica do espectáculo da Broadway "The Wiz", uma nova leitura do clássico "The Wonderful Wizard of Oz" de L. Frank Baum. Com um cast inteiramente afro-americano - que registava participações de Diana Ross e Richard Pryor - dirigido por Sidney Lumet, "The Wiz" contava com a participação de Quincy Jones nas orquestrações dos temas escritos por Charlie Smalls e Luther Vandross. O filme foi um tremendo falhanço de bilheteira e crítica, mas aproximou Quincy Jones e Michael Jackson que não tardariam a fazer história.

Michael e Quincy

Quincy Jones é uma verdadeira lenda. Nascido em 1933, em Chicago, aos 18 anos já tinha deixado claro que a música seria o seu futuro, quando aceitou levar o seu trompete em digressão com o lendário Lionel Hampton. Ainda na década de 50, Jones andou em digressão com Dizzy Gillespie e, em 1957, mudou-se para a mais permissiva Paris, onde estudou, entre outros, com Oliver Messiaen, um dos maiores compositores eruditos do século XX. No mesmo ano em que os Jackson 5 nasciam, 1964, Jones tornou-se no primeiro vice-presidente negro de uma grande companhia discográfica, mais propriamente da Mercury Records. Jones tinha passado por um mau bocado antes de chegar à Mercury e declarou à revista Musician que esse foi também um período de aprendizagem: "Nós tínhamos literalmente a melhor banda de jazz do planeta, mas mesmo assim passávamos fome. Foi então que descobri que existe a música e o negócio da música. Para sobreviver, tive que aprender a diferença entre os dois."

Pode dizer-se que Jones tornou-se um especialista nessa preciosa diferença e não tardou a aplicar esse talento na descoberta de fenómenos musicais: em 1963, Lesley Gore, descoberta por Quincy, chegou a número 1 com o clássico "It's My Party". Outra área em que Quincy se notabilizou foi a escrita para cinema e aí também foi pioneiro, pois não era terreno fértil para compositores negros. A convite de Sidney Lumet (o mesmo de "The Wiz"...), Quincy Jones assinou a banda sonora de "The Pawnbroker", a primeira de uma série de bandas sonoras clássicas com o seu carimbo, como "The Italian Job" ou "In the Heat of The Night", precursoras da explosão de talento negro nos grandes ecrãs com a Blaxploitation dos anos 70.

Quando Michael conheceu Quincy no set de "The Wiz" não teve dúvidas e convidou o produtor e orquestrador para trabalhar na sua estreia a solo no catálogo da Epic que levaria o título de Off The Wall.

Editado em finais de 1979, Off The Wall é produto de uma época em que a música negra atravessava um período de transformação. Os dias do disco sound estavam a chegar ao fim e a nova época trazia consigo a promessa de um funk mais angular apoiado nas novas tecnologias electrónicas. Richard Cook, no já citado artigo de capa da Wire, descreve Off The wall como "um passo em frente na carreira de Michael, da mesma forma que Music of My Mind tinha sido um passo em frente para esse outro menino-prodígio da Motown, Stevie Wonder, quase dez anos antes." Com Rod Temperton (músico e compositor britânico que fez parte dos Heatwave, o grupo multi-nacional - com americanos, ingleses, um espanhol, um checo e um jamaicano a bordo! - que obteve enorme sucesso com o clássico "Boogie Nights") de serviço, Quincy criou um álbum que definitivamente impôs Michael como o mais popular dos artistas negros da sua época, muito graças ao enorme impacto de temas como "Don't Stop Til You Get Enough" ou "Rock With You" que levaram Off the Wall a ter um comportamento de excepção na Billboard: 48 semanas no Top 20 que se traduziram em 20 milhões de cópias vendidas em todo o mundo!

Thriller

Em 1984, quando foram divulgadas as até então inéditas 12 nomeações do homem de Thriller para os Grammys, o New York Times escrevia que "no mundo da música pop há Michael Jackson de um lado e todas as outras pessoas do outro". O incrível dessa frase é que quando foi originalmente publicada não continha o mínimo exagero porque, de facto, Michael era um singular caso de sucesso e talento.

Gravado entre Abril e Novembro de 1982, Thriller contou com a colaboração de vários dos membros dos então líderes do rock mais adulto, os Toto, que nesse mesmo ano tinham visto a sua reputação aumentar graças ao enorme sucesso do tema "Africa" (impressionante obra-prima AOR!). Por esta altura, tudo indica que Quincy Jones já tinha dominado na perfeição a diferença entre música e negócio, conseguindo conjugar as duas faces da mesma moeda de forma absolutamente perfeita. Richard Cook escrevia em 1991 que "o que eleva este disco é a forma como Jackson ilumina os valores de produção absolutamente perfeitos de Jones com uma personalidade explosiva."

Ou seja, Thriller , pode dizer-se, é um disco sem falhas que traduz a sua época (ver caixa) ao mesmo tempo que antecipa o futuro numa produção absolutamente visionária encimada por uma interpretação de puro génio. "Billie Jean", "Beat It" ou "Thriller" são canções a todos os títulos perfeitas que Michael transformou em poderosos clássicos que teimosamente recusam a passagem do tempo: todos os anos saem para o mercado de djs bootlegs desses temas que provam a sua eterna vitalidade nas pistas de dança.

Em 1984, a Time Magazine descrevia Michael como "estrela de discos, rádio e vídeos rock. Uma equipa de um só homem capaz de salvar a indústria. Um escritor de canções que estabelece o ritmo para uma década. Um bailarino com os pés mais sofisticados da rua. Um cantor que atravessa todas as divisões de estilo, gosto e até cor. Michael Jackson, 25 anos de idade." Thriller era um álbum com 9 temas. Sete chegaram ao top 10 de singles. E isso tem que querer dizer alguma coisa. Sozinho, Thriller deu à indústria discográfica uma das melhores performances até à época. E também estabeleceu uma nova fasquia para o sucesso de um artista: em 84, John Branca, advogado de Michael, explicava à revista Time que o seu cliente tinha uma das mais altas percentagens de royalties do país que se traduziam em dois dólares por cada unidade vendida. Multiplicando esses dois dólares pelos 100 milhões de cópias vendidas é fácil perceber de onde veio a vida de luxo extremo levada por Michael a partir do rancho Neverland equipado com o seu próprio parque de diversões e zoo privado.

Thriller, 25 anos depois

Vinte e cinco anos passados sobre a edição de Thriller deixam claro que Michael nunca mais atingiu a fasquia desse álbum (apesar de haver momentos especiais em Bad , o álbum que marca a última colaboração com Quincy Jones, como são os casos de "Smooth Criminal" e "Man in the Mirror"), mas também que a pop nunca mais foi a mesma. Michael ajudou a transformar a pop num negócio global e, de certa forma, foi uma vítima dessa nova realidade, vendo a sua vida exposta nos media de todo o mundo. Homem profundamente perturbado, teve problemas com a lei devido ao seu relacionamento com menores que muitas testemunhas descreveram em tribunal ser pouco saudável, para usar um eufemismo. Também não lidou com a paternidade da melhor forma e o episódio do filho pendurado numa janela de hotel foi mais uma das manchas na sua vida. Desaparece agora deixando uma obra ímpar e colossal. E, pode dizer-se, com ele morre uma era.

Texto de Rui Miguel Abreu

Foto: Rita Carmo/Arquivo

ARTIGO ORIGINALMENTE PUBLICADO NA REVISTA BLITZ

Michael Jackson

A estrela pop Michael Jackson morreu esta quinta-feira em Los Angeles, aos 50 anos. O músico sofreu uma paragen cardio-respiratória e não respondeu favoravelmente às manobras de reanimação por parte dos paramédicos, que o tentaram socorrer em casa.

Michael começou a dançar aos 5 anos, iniciando a sua carreira profissional aos 11 anos como vocalista do grupo Jackson 5, formado por ele e os seus irmãos. Em 1971 começou uma carreira a solo, atingindo o auge com o lançamento de Thriller em 1982, o album mais vendido no mundo até hoje.

Tom Jobim & Elis Regina - Águas de Março

Perfeito...

David Carradine

O actor David Carradine, estrela da série televisiva dos anos 1970 «Kung Fu», foi encontrado morto em Banguecoque, informou hoje um porta-voz da embaixada norte-americana.
A morte do actor, 72 anos, foi confirmada pelo porta-voz da embaixada norte-americana que acrescentou que David Carradine terá morrido na quarta- feira à noite ou hoje de madrugada.
O sítio da Internet do jornal tailandês The Nation cita fontes não identificadas da polícia e noticia que o actor foi encontrado enforcado no seu luxuoso quarto de hotel, pelo que a hipótese de suicídio não está fora de questão.
Segundo a agência de notícias espanhola EFE, citando a ABC, o actor terá morrido de causas naturais.
David Carradine fazia parte de uma família famosa de actores de Hollywood que incluía o seu pais, o actor John Carradine, e o irmão Keith Carradine.
David Carradine integrou o elenco de mais de 100 filmes realizados por nomes como Martin Scorsese, Ingmar Bergman e Hal Ashby.
Foi porém a sua personagem de Kwai Chang Caine, um monge shaolin que atravessava a fronteira oeste dos Estados Unidos em 1800, na série televisiva "Kung Fu" que o tornou famoso entre 1972 e 1975.
Ele retomou esta personagem em meados dos anos 1980 num filme de TV e nos anos 1990 na série "KKung Fu: a lenda continua".
David Carradine voltou ao top mais recentemente quando interpretou Bill, no filme "King Bill" de Quentin Tarantino.
David Carradine, que nasceu a 08 de Dezembro de 1936 em Hollywood (Califórnia), tinha ainda um meio irmão, Robert Carradine.
Diário Digital / Lusa

Rita Redshoes - Choose Love

O video não é muito do meu agrado, mas a música é soberba. Enjoy...

Star Trek - Crítica

Este é o reboot perfeito para a maior saga espacial alguma vez criada. Star Trek renasce pela mão do génio J. J. Abrams. O regresso às origens, muito ao estilo de Batman Begins, mostra-nos uma Enterprise acabadinha de construir, e um grupo de cadetes desajeitados mas com talento, que mais tarde se tornarão na conhecida tripulação da nave. A história está muito bem construida, as prestações de Zachary Quinto como Spock, Chris Pine como James T. Kirk são de louvar. Alias, todo o elenco está fantástico e muito bem dirigido.

Nunca fui um grande fã de Star Trek (Star Wars addict, sorry), mas JJ Abrams conseguiu-me cativar com este filme e concerteza esperarei ansiosamente por novos episódios da saga.

Toy Story 3

Eles estão de volta...

Toy Story 3 - Premier Trailer !
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Marilyn Manson - Arma Goddamn Motherfuckin Geddon

O Anti-cristo está de volta...

X-Men Origens: Wolverine - Crítica

O X-Men mais famoso está de volta, desta vez com um filme só para ele. O pouco explorado, logo sumarento, passado de Wolverine é trazido à luz do dia com este filme. Podia ter sido bastante interessante, por ventura com mais qualidade que os anteriores X-Men, mas falha redondamente não passando de uma película mediana. A história é desinteressante e não tem o final esperado, que era a óbvia ligação com a entrada de Wolverine no primeiro X-Men.

Um dos pontos positivos, principalmente para os amantes desta BD, é a entrada de novos 'mutantes', dando a conhecer ao público em geral personagens famosas do universo X-Men.

A fabulosa ideia inicial do Origens é deturpada dando a ideia que este filme passou de um 'Dark Knight' para um 'Batman e Robin', onde ao longo da filmagem se perde o valor por detrás da ideia. Não nego um novo filme sobre os X-Men, mas outro Origens deve ser completamente afastado.

Empire - Capa Julho 2009

Cannes 2009

O português João Salaviza, de 25 anos, venceu a Palma de Ouro para Melhor Curta-Metragem. No festival de Cannes também se sagraram vencedores Charlotte Gainsbourg (Melhor Actriz em Antichrist), Christoph Waltz (Melhor Actor em Inglorious Basterds) e Brillante Mendoza (Melhor Realizador por Kinatay).
O Grande Prémio foi para Jacques Audiard por A Prophet. Lou Ye ganhou Melhor Argumento por Spring Fever.
Já reputada Palma de Ouro foi para Michael Haneke por The White Ribbon. Das Weisse Band, no título original, retratando estranhos rituais numa escola rural no norte da Alemanha na era pré-Primeira Guerra Mundial, foi igualmente eleito o Melhor Filme pelo júri da Fripesci (Federação Internacional de Críticos de Cinema).
Na categoria Un Certain Regard, foi eleito Politist, Adjectiv, do romeno Corneliu Porumboiu. Ainda nesta categoria, o prémio da Fundação Groupama Gan foi parar às mãos de Yorgos Lanthimos, por Dogtooth.
Duas distinções especiais foram entregues a ao filme que inaugurou o evento No Knows About Persian Cats, de Bahman Ghobadi, e Father of My Children, de Mia Hansen-LoveEntre os filmes exibidos na Quinzena dos Realizadores, o prémio foi para o drama Amreeka, de Cherien Dabis, em torno de uma mãe solteira imigrante vivendo em Illinois.
A Caméra d’Or coube a Samson et Delilah, de Warwick Thornton, neste certame que distinguiu, a título especial, Alain Renais. - Destak.pt

Harry Potter and The Half-Blood Prince

Já falta pouco para este, e lá estarei....apesar da azia ainda persistir por causa do adiamento da estreia.

Sherlock Holmes

Este promete bastante...

Sherlock Holmes
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